GALERIE GABRIELLE MAUBRIE

La domination des médias numériques comme principal lieu d’échange d’informations a fondamentalement changé la place de l’écrit et des livres dans notre culture. Alors que, autrefois, le livre jouait le double rôle central de formalisation du discours usuel et de préservation des idées, il est aujourd’hui davantage devenu un symbole qui représente souvent le besoin d’une sorte de mémoire collective qui serait physiquement plus tangible que des images sur un écran d’ordinateur.

Les artistes de cette exposition utilisent tous l’idée et l’image du livre d’une manière particulière qui relie une information culturelle commune avec une mémoire ou une interprétation personnelles. La voix singulière de l’auteur y est mise en question comme y est étudié le livre, entre objet symbolique et boîte à texte.

RICHARD ARTSCHWAGER
Né en 1923 à Washington, U.S.A.
Richard Artschwager, à travers son œuvre, efface la frontière entre abstraction et représentation figurée. Il remet en question notre perception et nos habitudes visuelles par la déconstruction de formes familières.
« Livre » 1987 : cette pièce est typique de l’œuvre de Artschwager, qui cherche à transformer les objets du quotidien en structures ambivalentes qui impliquent une relation entre l’illusion et la réalité. Livre est bois recouvert de formica.

IAN WALLACE
Né en 1943 à Shoreham, Grande-Bretagne
Vit et travaille à Vancouver, Canada
« Le voile ouvert » (2011) est en lien avec le poème « Un coup de dés » de Stéphane Mallarmé. Ce poème, écrit et publié pour la première fois en 1897, a été une source d’inspiration pour mon travail depuis le début des années 1970. Non seulement sa disposition typographique unique en fait la première œuvre majeure de la poésie visuelle, mais je considère aussi qu’elle constitue un des fondements des éléments centraux de l’art moderne ; pour les expérimentations d’avant-garde dans l’abstraction, le collage, le ready-made et le monochrome. Son thème du naufrage exprime la réponse de Mallarmé à la crise de la culture, sa confrontation avec le destin artistique et le caractère indéterminé de l’existence, ou « hasard’ .
Ces oeuvres consistent en une série de photographies laminées sur toile, combinées avec des aplats abstraits de couleur et de toile blanche qui agissent comme une fondation – ou une base, pour le caractère indéterminé de l’image photographique au centre de la composition.